Portfolio

Loupilait est un concept de marque de lait inspiré de Rivière-du-Loup, ville à l’origine du nom de la marque. Le projet avait pour objectif de créer une identité visuelle complète et cohérente pour une marque de lait locale, en travaillant à la fois son naming, son univers graphique et ses supports d’emballage.

Le nom Loupilait associe directement « Loup » à « lait », créant une identité facilement mémorisable tout en établissant un lien avec le territoire de Rivière-du-Loup.

Objectifs

L’objectif était de développer une image de marque à la fois locale, sympathique et facilement reconnaissable dans l’univers des produits laitiers. L’identité devait pouvoir fonctionner aussi bien sur les emballages que sur différents supports de communication.

Le projet visait notamment à :

• Créer un naming évocateur et ancré dans le territoire;
• Développer une identité visuelle distinctive;
• Concevoir un logo associant l’univers du lait à celui de Rivière-du-Loup;
• Définir une palette chromatique et un système graphique cohérents;
• Décliner l’identité sur différents formats d’emballage;
• Créer une présentation visuelle permettant d’imaginer la marque en contexte commercial.

Conception de l’identité visuelle

J’ai conçu l’identité de Loupilait autour d’un univers graphique frais et accessible. Le logo combine le nom de la marque à une goutte de lait, créant un symbole immédiatement associé au produit tout en donnant au logotype une signature visuelle propre.

La palette de bleus renforce l’association avec la fraîcheur et le lait, tandis que les formes arrondies et le traitement typographique apportent un caractère plus chaleureux et convivial à l’ensemble.

J’ai également développé les principaux éléments permettant d’assurer une cohérence graphique entre le logo, les couleurs, les emballages et les différentes applications de la marque.

Conception des emballages

Une partie importante du projet a été consacrée au design des emballages. J’ai conçu une boîte destinée au transport et à la présentation des bouteilles de lait, ainsi que le design des différents contenants.

Pour réaliser la boîte, j’ai d’abord conçu le patron à plat, en réfléchissant aux différentes faces, aux zones d’impression, au positionnement des informations et à la continuité de l’identité visuelle. J’ai ensuite procédé au montage du patron afin de créer la boîte en volume et de vérifier concrètement le rendu du design.

Cette approche m’a permis de travailler à la fois la conception graphique et les contraintes propres à un support tridimensionnel.

Résultat

Le projet aboutit à une identité complète et cohérente, déclinée sur différents supports : logo, système graphique, bouteille de lait, boîte de transport et mises en situation publicitaires.

L’ensemble construit un univers de marque facilement identifiable, où la couleur, la typographie, les formes et les différents éléments graphiques contribuent à créer une présence visuelle homogène.

Valeur ajoutée aux compétences

Ce projet m’a permis de mobiliser plusieurs facettes de la conception graphique, de la réflexion stratégique à la réalisation concrète. Il m’a notamment permis de développer mes compétences en :

• Naming et création de marque
• Conception d’identité visuelle
• Création de logotype
• Design d’emballage
• Conception de patrons à plat
• Maquette et montage d’un emballage
• Déclinaison d’une identité sur différents supports
• Mise en situation et présentation de concepts de marque

Loupilait illustre ainsi ma capacité à développer une identité de la réflexion initiale jusqu’à sa matérialisation sur des supports physiques, en gardant une cohérence graphique à chaque étape.

Dans le cadre d’un projet de design d’emballage, j’ai développé une proposition de refonte visuelle pour la gamme CROCX Série Pro, une ligne de produits destinés au bien-être des animaux et formulés à base de chanvre.

CROCX propose notamment des soins pour les pattes et le museau, des produits d’entretien ainsi que des gâteries pour animaux. La gamme Série Pro s’inscrit dans une approche axée sur des ingrédients naturels et le chanvre cultivé au Québec.

Objectif

L’objectif était de donner à la gamme une image plus cohérente, distinctive et professionnelle, capable de fonctionner sur une variété de formats tout en conservant une proximité avec l’univers naturel du chanvre.

Le défi consistait également à créer un système suffisamment flexible pour distinguer les différents produits sans perdre l’unité visuelle de la collection.

Refonte du logo

J’ai commencé par une réinterprétation du logo CROCX, en cherchant à simplifier sa présence et à renforcer son caractère graphique.

Le symbole devient un point d’ancrage de l’identité et peut être repris indépendamment du logotype sur différents supports et formats d’emballage.

Système graphique

Un motif répétitif construit à partir du langage visuel de la marque accompagne les emballages. Utilisé en bandeau et en arrière-plan, il permet de créer une signature graphique immédiatement reconnaissable.

La palette volontairement sobre, dominée par des tons naturels et terreux, vient renforcer l’association avec le chanvre tout en donnant à la gamme une apparence plus haut de gamme.

Architecture de gamme

Le packaging a été conçu comme un système modulaire, permettant de conserver une structure commune tout en différenciant les produits.

La proposition couvre notamment les références DELUXE, DOUCEUR, PROTECTION et VITALITÉ, avec différents formats de contenants : bouteilles, tubes, pots et sachets.

Cette logique facilite la lecture en rayon et permet à chaque produit de trouver sa place dans une collection cohérente.

Direction artistique

Pour la présentation de la gamme, j’ai privilégié une direction artistique sobre et contemporaine, où les emballages sont mis en scène avec des éléments végétaux évoquant directement leur univers d’ingrédients.

L’ensemble cherche ainsi un équilibre entre nature, soin et performance, sans tomber dans une esthétique trop artisanale ou générique.

Applications

L’identité a été déclinée sur plusieurs catégories de produits afin de démontrer sa capacité à fonctionner sur différents supports et formats.

L’objectif était de créer une famille visuelle suffisamment forte pour que chaque produit soit identifiable individuellement, tout en étant immédiatement reconnaissable comme faisant partie de la gamme CROCX.

Résultat

Cette proposition transforme la gamme en un système de packaging cohérent et évolutif, où logo, motif, typographie et hiérarchie de l’information travaillent ensemble.

Une approche pensée pour donner à CROCX Série Pro une présence visuelle plus contemporaine, tout en conservant son lien avec le chanvre et l’univers du soin animal.

Pogne-moé Fort est un concept de boisson énergisante imaginé autour d’une expression bien québécoise. Son nom joue sur un double sens : « pogne-moé » évoque le geste d’attraper la canette, tandis que « fort » fait directement référence à l’énergie, à la puissance et à l’intensité procurées par la boisson. Le concept fait également un clin d’œil subtil à la célèbre expression nord-américaine “Hold my beer”, détournée ici dans un univers où l’énergie remplace l’alcool.

L’objectif était de concevoir un emballage qui sorte complètement des codes habituels des boissons énergisantes tout en restant immédiatement mémorable.

Objectif

Créer une identité visuelle audacieuse, capable de provoquer une réaction dès le premier regard, en combinant humour, références culturelles et direction artistique contemporaine.

Le projet devait traduire visuellement la notion d’explosion d’énergie tout en assumant une personnalité typiquement québécoise.

Direction artistique

L’illustration repose sur un contraste volontaire entre deux univers opposés.

Au centre de la composition, La Joconde, symbole universel d’élégance, d’histoire et de maîtrise artistique, est réinterprétée dans une version inattendue : un corps d’athlète musclé écrasant une canette entre ses mains.

Cette opposition entre la sérénité du visage iconique et la puissance physique crée un impact immédiat et apporte une touche d’humour qui renforce la personnalité du produit.

Autour du personnage, une composition de formes triangulaires éclatées suggère une décharge d’énergie. Ces éléments graphiques prennent naissance au niveau de la canette comprimée, donnant l’impression que toute la puissance se libère à partir de ce simple geste.

Les éclairs présents sur l’emballage viennent accentuer cette sensation de tension électrique tandis que les textures sombres renforcent l’aspect intense et énergique.

La typographie gothique apporte quant à elle une dimension presque mythique à la marque. Son esthétique classique contraste avec le caractère moderne de la composition et participe à cette dualité permanente entre héritage artistique et culture populaire.

Résultat

Ce concept propose une lecture à plusieurs niveaux.

À distance, il attire immédiatement par son illustration inhabituelle et son nom accrocheur.

En s’approchant, le public découvre une multitude de références visuelles et culturelles qui donnent une véritable personnalité au produit.

L’ensemble démontre qu’un emballage peut dépasser sa fonction première pour raconter une histoire, susciter la curiosité et créer une connexion émotionnelle avec son public.

Compétences mobilisées

• Direction artistique
• Design d’emballage
• Branding
• Illustration conceptuelle
• Photo manipulation
• Composition graphique
• Typographie expressive
• Storytelling visuel
• Mockup produit

J’ai réalisé la création complète de l’identité visuelle et du système d’emballage de Frettine, une marque de crème glacée québécoise positionnée autour de la fraîcheur intense et du plaisir convivial.

Le projet visait à développer une marque capable de se démarquer dans le secteur alimentaire tout en affirmant un ancrage culturel local fort.

🔹 Naming & positionnement stratégique

Le nom Frettine provient d’un jeu linguistique typiquement québécois :

• “Frette”, terme populaire utilisé au Québec pour désigner un froid extrême
• Le suffixe “tine”, inspiré de mots affectifs comme chocolatine, apportant une dimension chaleureuse, conviviale et gourmande

Cette combinaison crée un nom :

• distinctif
• mémorisable
• profondément ancré dans la culture québécoise
• tout en évoquant immédiatement l’univers du froid et du plaisir glacé

Frettine incarne ainsi une marque qui assume son identité locale tout en restant accessible et moderne.

🔹 Direction créative

L’identité visuelle repose sur :

• un logotype script fluide et généreux, évoquant la douceur et la gourmandise
• une palette chromatique chaude et sucrée (rosés, bruns, tons crémeux)
• une texture subtilement granuleuse rappelant à la fois le cacao, la fraise ou les arômes naturels

Le traitement graphique s’inspire d’une esthétique rétro-modernisée, combinant nostalgie et contemporanéité, afin de créer une marque émotionnelle et attachante.

Le design des contenants a été pensé pour :

• assurer une forte présence en rayon
• maximiser la reconnaissance de marque
• créer un système visuel cohérent adaptable aux différentes saveurs

🔹 Résultat

Le projet aboutit à une identité complète et déclinable, intégrant :

• logo principal
• variations chromatiques
• système d’emballage
• déclinaisons saveurs
• mise en situation réaliste en contexte de distribution

L’ensemble propose une marque à forte personnalité, immédiatement identifiable, capable de s’inscrire dans l’univers compétitif des produits glacés.

🔹 Valeur ajoutée & compétences mobilisées

Ce projet m’a permis de :

• Développer un naming culturellement ancré
• Concevoir une marque alimentaire complète
• Travailler le branding émotionnel
• Construire un système cohérent de packaging produit
• Mettre en œuvre une direction artistique adaptable à plusieurs déclinaisons
• Renforcer mes compétences en branding stratégique et design alimentaire

J’ai réalisé le design d’emballage d’une canette de bière pour la marque Bock Beer, avec pour ambition de proposer un univers visuel fort, identifiable et immersif.
Le projet explore la manière dont une identité graphique peut traduire des sensations comme la fraîcheur, l’énergie et le caractère d’une bière, à travers un support packaging contemporain.

🔹 Direction créative

L’univers visuel s’articule autour d’une mascotte centrale: une chèvre au style affirmé, portant des lunettes de soleil, symbole d’audace et de décontraction.
L’environnement graphique combine :

• un décor craquelé, évoquant la matière et la force brute,
• des gouttelettes suggérant la fraîcheur et la condensation,
• des éclairs lumineux, apportant dynamisme, intensité et impact visuel.

L’ensemble vise à créer une identité marquante, capable de capter immédiatement l’attention en rayon.

🔹 Résultat

Le design final propose une canette expressive et énergique, où chaque élément graphique participe à la narration visuelle de la marque.
La composition, les contrastes et les textures ont été travaillés pour offrir une lecture forte à 360°, tout en renforçant la personnalité singulière de Bock Beer.

🔹 Valeur ajoutée & compétences mobilisées

Après avoir conçu l’identité visuelle de la marque OFUMBI, j’ai été mandaté par Africanwits pour développer la conception d’emballage de sa première gamme de jus naturels, destinée à être lancée sur les marchés locaux (Yaoundé, Ebolowa) et lors de foires agricoles et stands artisanaux.

OFUMBI se positionne comme une marque 100% naturelle, sans additifs ni conservateurs, mettant en valeur les richesses fruitières locales du Cameroun à travers des boissons saines, artisanales et authentiques.

Le défi était de traduire cette naturalité, authenticité et fraîcheur dans un design d’étiquette adaptable à plusieurs saveurs, tout en gardant l’identité visuelle de la marque.

🎯 Objectifs de conception

L’emballage devait :
✔️ Refléter la naturalité, la fraîcheur et la pureté des jus,
✔️ Mettre en avant le caractère artisanal et local (fabriqué au Cameroun),
✔️ Être visuellement attractif et identifiable, malgré la petite taille des bouteilles (500 ml),
✔️ Proposer un design déclinable pour chaque saveur, tout en conservant une identité unique et cohérente,
✔️ Respecter les exigences de lisibilité : composition, contacts, mentions légales, conseils de conservation, QR code.

💡 Résultats du projet

L’emballage conçu permet à OFUMBI de :
📢 renforcer sa crédibilité et son attractivité commerciale,
🛍️ se positionner comme marque artisanale locale avec une image professionnelle,
💚 valoriser ses engagements : sans additifs, naturel, produit du terroir,
🛒 lancer ses produits dans les salons, foires, points de vente artisanaux et boutiques bio locales.

✨ Valeur ajoutée du projet

Ce projet illustre ma capacité à :
✔️ concevoir des emballages pour des marques alimentaires naturelles,
✔️ traduire graphiquement des valeurs de naturalité, authenticité et terroir,
✔️ créer des étiquettes déclinables, harmonisées et adaptées aux supports réels,
✔️ maîtriser les contraintes techniques d’emballage (dimensions, lisibilité, courbes, mentions obligatoires).